美食紀錄片的熱度持續(xù)不減，因為人們對美食的一腔熱忱從未改變

　　透過美食，看到生活

　　閱讀提示

　　這些年，人們對美食紀錄片的青睞熱度不減。《舌尖上的中國》《風(fēng)味人間》《人生一串》《宵夜江湖》《早餐中國》《老廣的味道》……這些耳熟能詳?shù)拿朗臣o錄片，不僅越發(fā)垂直細分，文化和情感的融入也讓“看客”們獲得強烈共鳴。

　　當(dāng)《風(fēng)味人間》第二季完美收官時，一部城市美食紀錄片《尋味東莞》接檔而至，再次挑逗食客味蕾。

　　肇始與迭代

　　2012年，一部《舌尖上的中國》橫空出世，讓美食紀錄片風(fēng)靡開來。

　　“回顧《舌尖上的中國》的誕生，恰逢中國紀錄片產(chǎn)業(yè)變革進入實質(zhì)性階段。”樂正傳媒聯(lián)合創(chuàng)始人、影視產(chǎn)業(yè)研究者彭侃告訴記者，2010年10月底，廣電總局出臺《關(guān)于加快紀錄片產(chǎn)業(yè)發(fā)展的若干意見》，之后中央電視臺紀錄頻道成立，開始探索以更大的投入生產(chǎn)更加商業(yè)化、更有影響力乃至能夠出口海外的紀錄片。

　　于是，時任紀錄頻道副總監(jiān)的陳曉卿抓住了這一機遇，從他熟悉的美食領(lǐng)域入手，并大膽地借鑒了BBC更為先進的商業(yè)紀錄片生產(chǎn)方式，創(chuàng)作出《舌尖上的中國》這一具有開創(chuàng)性意義的作品。

　　云南的松茸、浙江遂昌的冬筍、湖北的蓮藕、吉林的魚把頭……《舌尖》為觀眾制造了足夠震撼的大量美食“奇觀”；采摘松茸的藏族姑娘卓瑪、湖北嘉魚的職業(yè)挖藕人、綏德騎車賣黃饃饃的大爺……通過一個個平凡小人物的故事帶出對美食的描摹；用精煉到位的旁白講述美食背后的地理、儀式、倫理，讓觀眾感受到中華飲食文化的源遠流長。

　　“在很大程度上，《舌尖上的中國》之所以能成功，正是因為它采取了這種跳脫了中國傳統(tǒng)的新聞專題片式紀錄片的生產(chǎn)方式，給觀眾帶來了耳目一新的感覺。”彭侃說。

　　“片中充滿了人物故事，故事有趣，人有意思。”陳曉卿這樣解釋《舌尖》的走紅，“以往美食節(jié)目，更多介紹烹飪技術(shù)和吃的禮儀、文化。而這一次，更多帶著對食物的敬意和感情。觀眾能從對美食的熱愛中，品讀到對生活的熱愛。”

　　2017年，陳曉卿帶領(lǐng)《舌尖》第一二季的部分團隊人員組建了稻來傳媒，與騰訊視頻展開深度合作，繼續(xù)耕耘美食等類型的商業(yè)紀錄片。盡管與《舌尖》一脈相承，但《風(fēng)味人間》的一切都在升級迭代，開始用更廣闊的視角去審視食物，展現(xiàn)世界不同緯度人群的美食智慧，記錄一方水土的文化傳承和信念根基。

　　彭侃認為， 從《舌尖》第一二季到《風(fēng)味人間》第一二季，陳曉卿團隊在美食紀錄片領(lǐng)域所取得的持續(xù)性成功并非偶然，他們建立了一種成熟的模式結(jié)構(gòu)，并在技術(shù)層面日益精進，在主題架構(gòu)上每季進行適當(dāng)?shù)恼{(diào)整，以“微創(chuàng)新”的方式給觀眾帶來熟悉的陌生感，從而保持著穩(wěn)定的市場地位。

　　垂直與契合

　　隨著《舌尖》的成功，要想在眾多美食紀錄片中突圍而出，就得另辟蹊徑。《人生一串》和《早餐中國》，是其中的成功代表。

　　“《人生一串》的成功在于它的‘不修邊幅’契合了年輕一代追求真實感的審美潮流，在以年輕用戶為主的B站播出更是如魚得水。” 彭侃認為，暗黑氣質(zhì)的片頭曲、魔性的文案、北方煙酒嗓的旁白也構(gòu)成了其標志性特征。用帶著草根氣息的味道帶給觀眾新鮮感，用街邊燒烤這一頗具中國特色的文化情結(jié)引發(fā)了大眾的共鳴。

　　同樣是走向更為細分的領(lǐng)域，拍攝了上百集的《早餐中國》，切中了日趨火熱的短視頻消費潮流。每集不過五分鐘，就講三件事：一道特色早餐、店主閑暇日常和店主每日必播的一首歌，短小精悍。

　　片中有個環(huán)節(jié)“每個老板都有自己的單曲循環(huán)”，即播放一首早餐店老板愛聽的歌。“早餐的底色是苦的，辛苦的苦”，循環(huán)曲目就成了《早餐中國》的靈魂所在。早餐店老板們?nèi)諒?fù)一日做一件事，聽歌不跟風(fēng)，只循環(huán)一首，老歌伴隨了他們幾十年。因此，總導(dǎo)演王圣志決定把他們的歌單放到片子里，“我不需要有個聲音跳出來說這人有工匠精神、幾代傳承、堅守有道。他有多堅持，你聽他的歌就知道了。”

　　與大眾印象中的美食紀錄片不同的是，《早餐中國》一不解讀食物背后的秘密，二不談?wù)撈腥宋锏那楦校膊徽f美食區(qū)域文化，只老老實實就說美食。“紀錄片能不能放下原本面孔，放下身段、變得輕松？”王圣志解釋說，還有一個原因，當(dāng)下迎來了美食紀錄片的熱潮，雖然拍攝題材不同，但大多是一種腔調(diào)，“我們可以換一種腔調(diào)出現(xiàn)”。到底應(yīng)該用什么樣的形式來定義？“我更愿意用短視頻節(jié)目來稱呼，它打破人們對于紀錄片的認知。”

　　如彭侃所說，《人生一串》和《早餐中國》都找到了一個垂直細小的美食切口，并找到了合適的、契合互聯(lián)網(wǎng)時代審美潮流的表達方式，而它們的成功也反過來證明了美食這一題材所具有的包容性，既可以上升到橫貫世界的奇觀，也可以下沉至固守鄉(xiāng)土的日常。

　　模式與創(chuàng)新

　　當(dāng)“舌尖體”成為一種解說詞模式，而拍美食的超近景鏡頭、大廚展現(xiàn)廚藝的慢動作、畫外音介紹食物之外的人文情懷，被觀眾理解為一種套路，這就意味著美食紀錄片的創(chuàng)新已經(jīng)是個命題。

　　“美食紀錄片需要拓展更廣闊的表達空間。”彭侃認為，國外的成功案例證明了還有不少創(chuàng)作路徑是值得嘗試的。

　　一種美食紀錄片是加入更加縱深的、歷史的視野，去探尋美食的變遷和對人類社會所產(chǎn)生的影響。如BBC美食系列紀錄片《流行世界的美食》；一種是圍繞知名大廚或是美食大師做文章，在展現(xiàn)他們的烹飪技藝之余，也講述他們的人生故事和美食觀念。如由美國導(dǎo)演大衛(wèi)·賈柏拍攝的日本壽司大師小野二郎的紀錄片《壽司之神》；還有一類則致力于在更寬闊的社會背景中探討關(guān)于食物的命題，甚至要用美食發(fā)揮出推動社會進步的功能。如在BBC播出的紀錄片《杰米的校園餐食》中，通過電視節(jié)目成名的大廚杰米·奧利弗發(fā)起了一項頗有野心的挑戰(zhàn)——改造英國校園中的菜譜，讓整個英國的孩子們可以吃得更健康。

　　“對于發(fā)展時間還不長的中國美食紀錄片而言，要想成為一個長盛不衰的內(nèi)容類型，還得繼續(xù)拓寬和提升自身的邊界與格局。”彭侃說。

　　創(chuàng)新與堅守有著微妙的關(guān)系。對于美食紀錄片而言，贏得觀眾的關(guān)鍵無疑還是得走胃又走心。“人間至味，往往醞釀于人和人之間。”如陳曉卿所認為，美食的終極奧義是獲得幸福感，美食紀錄片則是通過食物看到人，看到人的生活。（陳俊宇）?

【糾錯】

責(zé)任編輯： 薛濤